Oscar 2011: The Social Network

The Social Network

Cuando se llego el anuncio que la red social, conocida como Facebook, iba a ser material para una producción cinematográfica, la idea entre los cinefilos e incluso usuarios en internet parecía mas bien absurda, que podía resultar interesante en llevar a la pantalla grande la historia de Facebook. La respuesta mas acertada era... ¿Quien tuvo la idea de crear Facebook?, sus orígenes son oscuros y conflictivos, estos acontecimientos dieron origen al libro Multimillonarios por accidente, de Ben Mezrich, con la popularidad que tuvo la red social y el libro, únicamente quedaban los estudios cinematográficos para convertir este fenómeno cultural multimedia en una pelicula de exito en taquilla y critica.

¿Sinceramente deseábamos saber los orígenes de una red social?... ¿Que situaciones oscuras envolvían a sus fundadores de Facebook?... Como toda historia, tenemos al héroe y villano, pero con "Red Social", tenemos a todos los villanos con etiqueta corporativa que existen en la actualidad gracias a internet, tenemos un drama de traiciones, demandas judiciales y sexo sin limites... ¿Estamos hablando de los orígenes de Facebook?.

Si estamos hablando de Facebook, llevada al cine bajo el nombre de The social network (La red social en España y Red social en Hispanoamérica) dirigida por David Fincher (Seven, El Club de la Pelea... ) fue estrenada el 1 de octubre de 2010 en Estados Unidos. Su exito fue instantaneo por la critica. En diciembre de 2010, la National Board of Review of Motion Pictures ('Asociación nacional de críticos de cine de Estados Unidos') seleccionó a The social network como mejor película, a David Fincher como mejor director, a Jesse Eisenberg como mejor actor y a Aaron Sorkin como mejor guion adaptado. También en diciembre, la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles anunció que sus premios a la mejor película, mejor guion y mejor música serían entregados a The social network en una ceremonia que se realizó el 15 de enero de 2011 en la ciudad de Los Ángeles. En la Costa Este de los Estados Unidos, el Círculo de Críticos Cinematográficos de Nueva York premió a The social network en las categorías de mejor película y mejor director.

En Europa, la cinta recibió cuatro premios de parte del Círculo de Críticos Cinematográficos de Londres, incluyendo el de mejor película, mejor director, mejor guion y mejor actor de reparto a Andrew Garfield.

 Sinopsis

En una noche de borrachera en octubre de 2003, justo después de romper con su novia, Mark se infiltró en los ordenadores de la universidad para crear un sitio que contuviera una base de datos de todas las chicas del campus, para luego ir colocando dos fotos juntas y preguntarle al usuario que eligiera cuál estaba "más buena". Al sitio le da el nombre de Facemash, y al instante adquiere un carácter viral. El sistema entero de Harvard se quedó colapsado y desató una controversia en el campus debido a la supuesta misoginia del sitio web. Por la creación de Facemash, acusaron a Mark de traspasar intencionadamente la seguridad, y de violar derechos de autor y la privacidad individual. Sin embargo, en ese momento, nace la estructura subyacente de Facebook. Poco tiempo después Mark lanza thefacebook.com, que se esparce como un fuego de pantalla en pantalla en Harvard, después por las prestigiosas universidades estadounidenses de la Ivy League, de ahí al Silicon Valley y luego, literalmente, al mundo entero.

Pero en el caos de la creación nace un apasionado conflicto de cómo y cuándo ocurrió todo, y quién merecía el reconocimiento por lo que claramente se está convirtiendo en una de las ideas más originales del siglo, un conflicto que romperá amistades y dará lugar a acciones legales. En el ojo del huracán se encuentran Mark Zuckerberg (JESSE EISENBERG), el brillante alumno de Harvard que concibió una página web que parece haber redefinido nuestro tejido social de la noche a la mañana; Eduardo Saverin (ANDREW GARFIELD), el que fuera amigo íntimo de Zuckerberg, quien aportó el capital inicial para la joven empresa; Sean Parker (JUSTIN TIMBERLAKE), el fundador de Napster que trajo Facebook a los inversores de capital de riesgo del Silicon Valley; y los gemelos Winklevoss (ARMIE HAMMER y JOSH PENCE), los compañeros de Harvard que afirmaron que Zuckerberg les robó la idea y después le demandaron su titularidad.

RED SOCIAL - Codicia, obsesión, imprevisibilidad y sexo

La película cumple con las expectativas, como lo vimos en los avances, la historia esta basada el libro Multimillonarios por accidente, de Ben Mezrich, nos ofrece drama, traición, romances fugaces y demandas judiciales, aun sobre este argumento, sencillo de comprender, también tenemos una historia sobre los avances de la comunicación en internet, desde luego, el tema de la redes sociales no es nuevo, Facebook no fue la primera comunidad virtual, tenemos a Myspace, Sonico, Badoo, Hi5, entre otras. Lo interesante de la película, y agradecemos al director David Fincher, que nos explican no solamente el origen de la red social, sino también como se desarrollo en sus distintas etapas, no podía faltar el lenguaje informático que no pasa por alto en toda la película, sin perder la perspectiva que gira en torno al drama que vive Mark Zuckerberg y Eduardo Saverin, los fundadores de Facebook, el éxito de esta historia reside en la edad de los protagonistas, son jóvenes universitarios que les encanta la vida, las fiestas, la convivencia con las chicas y evaden en algunos momentos los compromisos de estudio... ¿Alguien se siente identificado?.

Por supuesto, sin los elementos de drama, la película... o mejor dicho la historia hubiera sido distinta, sin atractivo alguno para las masas, y quedaría nada mas en un relato de superación profesional de como iniciar un negocio en linea y tener éxito, aqui es donde entran en escena los gemelos Winklevoss que demandan a Zuckerberg, entonces vemos como la historia gira para fortuna del espectador que va al cine a ver Red Social. ¿Nos encantan los problemas de las personas?... si, nos encantan.

UN ELENCO MARAVILLOSO

No puedo negar que el elenco de Red Social es impresionante, siendo sinceros, no conocía a ningún actor en la película, con la excepción de Andrew Garfield (actualmente en la producción de Spiderman) y el cantante/actor Justin Timberlake, sin duda alguna, Jesse Eisenberg que interpreta a Mark Zuckerberg, es el protagonista absoluto de la película, siendo soberbio en las partes cruciales en los momentos donde debe enfrentar la ruptura de su novia, el conflicto con su mejor amigo y la pelea judicial contra los gemelos, la credibilidad en cada una de sus acciones es respaldada por un brillante argumento, y por momentos nos olvidamos que el personaje que interpreta existe en la vida real, creando un personaje cinematográfico a medida que el espectador espera para disfrutar de su interpretación, Jesse Eisenberg nos traslada al mundo de la informática en forma sencilla, como también nos lleva a apreciar el lado del ingenio, ego, codicia, obsesión y quizás... no demasiado el tema del sexo, pues, vemos que su única pasión es el trabajo. Pero como cualquier joven también experimenta el sentido común pertenecer a un grupo o para ser mas específicos a un "club" al ser exclusivos. A partir de de este punto comprendemos al personaje.

Resulta curioso que la novedad de la película, siendo el tema de la informática e internet, también tendríamos efectos especiales… ¿En que momento llegaron a utilizarlos?… Sencillo, los maravillosos gemelos Winklevoss no existen… al menos no en la película, fue gracias a la increíble actuación de Armie Hammer, y un sofisticado equipo de producción que duplicaron prácticamente su rostro, colocando su perfil en el cuerpo del actor Josh Pence, realmente increíble, el trabajo fue arduo, pero los resultados son asombrosos cuando observamos sin la menor sospecha que los gemelos - con los efectos especiales - son el mismo actor. Haciendo punto y aparte de esta novedad tecnológica, el actor Armie Hammer es solvente en su actuación, empezando a seguirle la huella, por que francamente habrán productores que lo tomaran en cuenta en sus próximas películas.

Quien deseaba ver quizás un poco mas de su actuación, es el actor Andrew Garfield que interpreta a Eduardo Saverin empresario brasileño-estadounidense y uno de los fundadores de la red social Facebook, (posee el 5%, es decir, 2.500.000.000 de dólares), no voy a negar que disfrute bastante de su talento en esta película, pero, se vio apocado por Jesse Eisenberg y Armie Hammer, dejando únicamente solvente en las escenas necesarias, donde se solicitaba su presencia, aun así, merece una ovación al tomar este genero de películas que ayudan en su carrera cinematográfica. Y quizás podemos añadir a Justin Timberlake que interpreta a Sean Parker, que fue el primer presidente de Facebook y ayudó a transformar la empresa, de un proyecto estudiantil en un gran negocio. Justin Timberlake ha ganado la confianza de los estudios de cine en el campo, el personaje le ha quedado bastante justo… ni mas… ni menos… ¡Genial!.

¿BASADO EN HECHOS REALES?

Lamentablemente, lo digo con sinceridad, no podemos tomar a Red Social como una película que nos diga los hechos con la verdad, por que el libro Multimillonarios por accidente, de Ben Mezrich fue criticado por carecer de bases periodísticas con credibilidad, no sabemos con exactitud que ocurrió en el año 2003 en la universidad, como tampoco los acontecimientos sucesivos en Silicon Valley, lo que sabemos es que el fundador de Facebook Mark Zuckerberg tuvo que pagar una cantidad millonaria a Eduardo Saverin, y reconocerlo como fundador de la red social, al mismo tiempo tiene una demanda por parte de los gemelos Winklevoss por derechos de la idea, que ellos manifiestan fue creada por ellos.

La película es maravillosa, pero como ocurrió con "127 horas", es una película surrealista.

Nominaciones al Oscar

- Mejor actor en papel principal: Jesse Eisenberg

- Mejor Dirección: David Fincher

- Mejor edición de película: Angus Wall and Kirk Baxter

- Mejor canción original: Trent Reznor and Atticus Ross

- Mejor película: Scott Rudin, Dana Brunetti, Michael De Luca and Ceán Chaffin (productores)

- Mezcla de sonido: Ren Klyce, David Parker, Michael Semanick and Mark Weingarten -

- Fotografía: Jeff Cronenweth

- Redacción (guion adaptado): Aaron Sorkin

Oscar 2011: Origen

Con escasos días a presenciar la entrega de los Oscar, sin duda, las películas nominadas reciben especial atención, principalmente las que poseen una alta cantidad de candidaturas, Origen (Inception, 2010) de Christopher Nolan llega con 8 nominaciones: Mejor película, mejor guión original (Christopher Nolan), mejor banda sonora (Hans Zimmer), mejores efectos especiales, mejor sonido, mejor fotografía, mejor dirección artística y mejor montaje de sonido.

Lamentablemente Christopher Nolan quedo fuera en la categoría como mejor director, lo mismo podemos decir de Leonardo DiCaprio en la categoría de mejor actor.

Resulta interesante que Origen que tuvo su estreno el 16 de julio de 2010, no tuvo que recurrir, como la mayoría de producciones cinematográficas a fechas próximas a los Oscar, solo para recordar a los críticos de la Academia su existencia para ser elegidos como candidatos. Podemos decir entonces, que Origen es no solamente una película excepcional, sino también la película del año al ser favorecida por los cinefilos, críticos y taquilla internacional. Sinceramente pocas cintas logran reunir estas características.

¿Que es Origen?

En un mundo donde se pude entrar a los sueños de los otros. Cobb (Leonardo DiCaprio) es un ejecutivo que de forma ilegal se filtra en la mente de las personas para sacar o poner información. El procedimiento para hacerlo es mediante un aparato portátil que funciona como una inyección intravenosa a la persona que se quiere filtrar. Cobb ciertamente no trabaja solo, ya que tiene un equipo formado por Arthur (Joseph Gordon-Levitt), Eames (Tom Hardy) y Ariadne (Ellen Page), una joven estudiante que está considerada como la arquitecto de la operación.

El trabajo de este equipo estará en peligro cuando Fischer (Cillian Murphy) se vuelva el presidente de la empresa que tiene trabajando a Cobb. Por lo mismo, el equipo se dispondrá a implantar en la mente de Fischer la idea de dividir la empresa en dos partes. Ahí es donde aparecerá Saito (Ken Watanabe) para chantajear a Cobb por lo que esta haciendo, e involucrar a su esposa llamada Lisa (Marion Cotillard).

Dulces sueños

Antes de su estreno en la pantalla grande, la critica especializada se encontraba preocupada por la recepción de la historia en el publico, cabe destacar que el cine de Christopher Nolan no es apto para mentes que están acostumbradas a blockbuster como juegos pirotécnicos donde las luces son el principal atractivo, los críticos indicaban que el tema sobre el análisis psicoanalítico de los sueños era difícil para nuestras estrechas mentes.  Pero lo que no saben los críticos, es que Nolan posee creatividad para infiltrar una idea en nuestra mente, precisamente como el personaje de Dom Cobb (Leonardo Dicaprio), la película es fascinante desde su impresionante apertura hasta su desenlace surrealista. No me agrada comparar a directores, por que Christopher Nolan es… Christopher Nolan, pero probablemente asistimos al cine para ver una cinta al mejor estilo del maestro del suspenso y misterio Sir Alfred Joseph Hitchcock.

Origen (Inception) integra elementos de suspenso, drama, aventura y misterio, el tema de los sueños resulta tan impresionante, un verdadero logro en la linea argumental en proponer y explorar un tema completamente desconocido para el espectador.

El equipo perfecto

Como es costumbre en Hollywood, cuando se integran un grupo de actores que deben realizar una acción en conjunto, el principal atractivo es el líder, Leonardo DiCaprio como Dom Cobb, el extractor: apropiarse de los secretos del subconsciente cuando la víctima esta dormida, Joseph Gordon-Levitt como Arthur, el hombre clave, socio de Cobb y responsable de investigar los objetivos del equipo. Ellen Page como Ariadne, la arquitecta, una estudiante graduada de la universidad, que construye el mundo de los sueños. Tom Hardy como Eames, el falsificador, un miembro del equipo de Cobb capaz de adoptar la forma física de otra persona en el mundo de los sueños, además de ser una de las mentes creativas dentro de la gesta de la "orificación". Ken Watanabe como Saito, el empresario que contrata a Cobb y entra al sueño para controlar los logros y Dileep Rao como Yusuf, el químico, miembro del equipo que elabora los compuestos necesarios a fin de mantener cuatro niveles de sueño estables durante el trabajo de originación. 

Un elenco espectacular, pero el director nos sorprende aun mas con la presencia de la ganadora del Oscar Marion Cotillard como Mal Cobb, la sombra, difunta esposa de Cobb, el nominado Tom Berenger como Peter Browning, siendo su costumbre de incluir actores de sus anteriores películas tenemos a Cillian Murphy como Robert Fischer, el blanco, el heredero de un imperio de negocios, a quién Cobb y su equipo deben realizarle la originación y Michael Caine como Miles, mentor, maestro y suegro de Cobb y profesor de la universidad de Ariadne.

En este elenco maravilloso, destaca Leonardo Dicaprio con un personaje que ha dotado un perfil soberbio en sus acciones, vulnerable cuando el personaje lo requiere, pero determinado a enfrentar los temores que son representados por Mal Cobb (Marion Cotillard), que se convierte en su sombra al exponerse en las misiones de filtración de la mente, la critica ha quedado sorprendida por la versatilidad del actor, después de películas como "Revolutionary road" (2010) y "La Isla Siniestra" (2010), Leonardo Dicaprio se ha convertido en garantía de los estudios cinematográficos en éxito en la taquilla y critica. Su papel como Dom Cobb, el extractor, formara parte de su galería de personajes inolvidables en la mente de los cinefilos.

Tom Hardy como Eames, el falsificador es otro de los personajes que logra impresionar, resulta curioso que su papel aun siendo secundario logra un intereses por parte del espectador, no solamente es un falsificador, también forma parte en medida de la operación de filtración, algo que debemos agradecer a Nolan, pues, logra dar a cada personaje su espacio, como lo hemos visto a Eames (Tom Hardy), siendo pieza clave en las acciones del grupo, desde la misión de estudiar el perfil y la psicología de sus objetivos clave, así como también ejecutar con acciones letales. Sin duda, con su efectivo trabajo en esta película, fue tomado en cuenta para integrarse al elenco de la próxima cinta de la saga de Batman, bajo la dirección de Cristopher Nolan.

No estaba convencido del personaje de Ariadne, la arquitecta, interpretada por Ellen Page, poco a poco llego convencerme, sus intromisiones en algunos momentos claves la colocaron como inoportuna, el papel es difícil seguramente para Ellen Page, pero su inocencia que da al personaje se solventa con la inteligencia que posee para designarla como la arquitecta de la operación, siendo de vital importancia el apoyo psicológico que ofrece a Dom Cobb en los momentos mas críticos, por mi parte, Ellen Page tiene un talento maravilloso cuando se encuentra bajo la dirección de grandes productores y directores.

No puedo menospreciar al resto del elenco, Marion Cotillard y Ken Watanabe solventes en su interpretación, pasando a ser memorables en algunas escenas que dejaran al espectador satisfecho.

Una película compleja... ¡Asombrosa!

No todo lo que brilla es oro se dice comúnmente, con Origen es distinto... todo brilla, director, argumento, casting, producción, efectos especiales, música, entre otros, varios espectadores no han comprendido la historia, como lo manifestamos anteriormente, supongo que muchos vieron la película como un blockbuster de temporada nada mas.

Origen es una película con un argumento sobre la subjetividad de la realidad, creando debate en el espectador en un tema sencillo… ¿Que son los sueños?… ¡Esto es un sueño!... ¡Estoy en un sueño!… ¿Como llegue aquí?.  Increíble pensar que nuevamente Nolan se divierte con nuestras mentes, lo mismo que nos hizo en "Memento"... ¿Realidad o delirio? y en  "El gran truco"... ¿Realidad o espejismo?. Nolan comenta que creó hace más de 10 años el concepto que dio origen a la historia. El director dice que hay similitudes entre los productores que trabajaron en el desarrollo del proyecto y los personajes que se ven en la película. "El origen intenta ser una película que trata de explorar las excitantes e infinitas posibilidades de la mente humana", dice Nolan.

Afortunadamente, en la era de los avances tecnológicos, la extracción de ideas a través de los sueños es posible - en el cine por supuesto -, al tener un complejo guión donde vamos a mundos oníricos los efectos especiales son esenciales, la exploración de una idea implantada en el cerebro es más potente que cualquier virus. Si consigues implantar una idea en la mente de alguien jamás podrás cambiar su voluntad. Me parece increíble, Origen plantea el concepto de "Implante de ideas".

No entrare en detalles sobre un tema que no soy especialista, por que como manifestábamos anteriormente, los efectos especiales fueron evidentes para solventar el argumento, desde que vimos la introducción del personaje de Dom Cobb en las primeras escenas de la película, comprendíamos que era un mundo onírico… pero cuando nos ofrecen 5 dimensiones de una realidad subjetiva (que existe en función del pensamiento), nos encontramos con un argumento donde se expone que los deseos aparecen disfrazados en el aspecto del manifiesto del sueño, proceso denominado "deformación onírica". Lo cual el equipo del extractor (Leonardo Dicaprio) son especialistas en otras palabras... la manipulación de los sueños.

Oscar 2011 :: 127 horas

127 horas

 

Cuando el director de cine Danny Boyle manifestó que su próximo proyecto era "127 horas", donde colocaba a un solo actor en la pantalla grande durante casi dos horas, nos hizo recordar un poco la cinta de "El Naufrago" (2000) de Robert Zemeckis, la historia era acerca de la lucha de un hombre en sobrevivir en una isla desierta, con Tom Hanks como protagonista principal y casi el único ser humano durante todo el metraje del film, resultaba un maravillo monologo del actor, donde la compañía era su amigo imaginario, Wilson (una pelota) que nos dejo en la memoria un recuerdo inolvidable en la historia del cine contemporáneo, siendo un verdadero desafío para el director británico Danny Boyle emular este éxito en la pantalla grande... sin Wilson claro esta.

Con "127 horas" tenemos dos ingredientes importantes; un actor que cautivara a la audiencia con su talento, y desde luego un argumento que lograra canalizar el actor para dar su mejor interpretación. El argumento de la película esta basado en la historia de Aron Ralston Lee (nacido el 27 de octubre 1975) montañista estadounidense y orador público. Saltó a la fama en Mayo del 2003 cuando en un viaje de senderismo en Blue John Canyon (cerca de Moab, Utah), una roca se desprendió, aplastando su antebrazo derecho y atrapándolo contra la pared del cañón. Ralston no había contado a nadie sus planes de ir de excursión y sabía que nadie estaría buscándolo. Suponiendo que iba a morir, pasó unas cien horas sorbiendo lentamente su pequeña cantidad de agua restante tratando de sacar el brazo. Sus esfuerzos fueron inútiles ya que no podía desalojar su brazo. Con el tiempo se quedó sin agua, talló su nombre, fecha de nacimiento y la presunta fecha de la muerte en la pared del cañón de piedra arenisca, y grabó en vídeo un último adiós a su familia.

El incidente se documenta en la autobiografía de Ralston de 2004 Entre la espada y la pared, como podemos apreciar la historia posee todas las características que un critico/espectador espera disfrutar en una película, el desafío mayor fue el actor idóneo para una interpretación que no explotara su faceta como actor, sino, trasladar las emociones humanas en forma honesta al publico, el elegido fue el actor James Franco, nominado al Oscar por su interpretación.

127 horas - Superación Versus reflexión

La dirección artística de la película es impresionante, con planos urbanos duros y asombrosos en contraste con los hermosos paisajes de Moab, Utah, la edición de las escenas cuidadosamente integradas, para el espectador tome cada plano como una cronología de un diario de aventuras, pero no precisamente narrado por su protagonista, solamente debe observarse como guia del entorno... La preparación del viaje, la aventura/tragedia del viaje y el desenlace del viaje... tres actos francamente. Cabe mencionar que observamos a Aron Ralston (James Franco) como un personaje aventurero, extravagante... pero no un analista de su vida, así que no esperemos ver en esta historia pensamientos de superación personal o un examen de fe religioso, solamente es una persona que en el momento mas critico de la situación en que se encuentra llega a la reflexión de su existencia, reflejando los temores, errores y defectos como seres humanos.

Lamentablemente el director no profundiza en la sensibilidad y emociones del montañista, por lo menos no en forma extendida, con la excepción de los flashback que tenemos de su vida. No nos permite preocuparnos demasiado por el, valiendose de efectos especiales en algunos momentos para poner en verdadero peligro al montañista... ¿Era necesario ofrecernos un espectáculo de la crueldad de la naturaleza?... cuando en ocasiones son solamente delirios... después de la tormenta viene la calma... así ocurrió en varias escenas.

James Franco en la gran pantalla

A James Franco lo he considerado un actor excepcional cuando profundiza los sentimientos de un personaje, en el 2001, hizo una increíble interpretación en la película James Dean para televisión,  en la saga de Spiderman interpreto al atormentado Harry Osborn, hijo del supervillano Duende Verde, sin menospreciar su extravagante personaje de Saul Silver en "Superfumados" (2008). En 127 horas tenemos al actor en 100%, donde todo el tiempo estuvo cargando no solamente la piedra que atrapo a Aron Ralston, sino también, las cargas emocionales, debemos ser sinceros... James Franco salvo la película de Danny Boyle, la versatilidad del actor se pone de manifiesto en cada una de las escenas, por breves momentos se dirige directamente al espectador en la sala de cine... Impresionante!... Impresionante!... como lo he manifestado anteriormente, no es una historia de supervivencia... superación... fe.... todos los tópicos de una historia americana. Es la reflexión de una persona que se siente por primera vez solo, donde no puede abrazar a su madre, estrechar la mano de su padre, sonreír a su hermana y decirle a su ex-novia que la extraña, pero hábilmente el director sabe que estos sentimientos no son validos en una generación de espectadores que consumen mas blockbusters que historias de genero dramático, siendo los planos del paisaje de Utah y los fenómenos naturales - inexistentes - que dan acción a la historia, y escasos momentos de contacto humano, como las excursionistas perdidas Megan y Kristi que ayuda en el transcurso de su viaje, los recuerdos donde tenemos a sus padres, hermana y posteriormente otros personajes secundarios de fugaz aparición, como el místico de Blue John, disfrutando también de la belleza y sensibilidad de Monique Meijer como Rebecca Olson, ex-novia.

James Franco realiza sin esfuerzo alguno, con bastante naturalidad - ATENCION SPOILERS - El mejor momento de la película es el monologo ante la cámara de video, donde en forma satírica explica como llego a sufrir el accidente - FIN DEL SPOILER -  la angustia del fatal incidente en un área hostil tienen credibilidad, pasando por momentos de lucidez, rayando a la locura y delirio que todo ser humano experimenta, llegando al punto de manifestar... lo malo en mi vida fue... lo bueno en mi vida será... sin duda el climax de la historia es... ¿Como Aron Ralston salió de la grieta donde se encontraba?... las escenas de su esfuerzo por salir son realmente impactantes... terribles... algo que agradecemos al director, no explotar el morbo de un momento del incidente. Vemos lo necesario realmente, pero lo sobresaliente de la cinta son los momentos mas íntimos de Aron Ralston y la analogía de sus actitudes hacia las personas que le rodean... AHORA SERE UNA MEJOR PERSONA CUANDO SALGA DE LA CUEVA.

Analisis

En el cine de Hollywood donde lo comercial convence en critica y taquilla, quizas las palabras "Basado en hechos reales" no funciona muy bien, haciendo que los guionistas escriban la historia como... ¡Una pelicula!... lo mismo ocurrio con "Red Social", pero eso lo hablaremos en otro articulo, por eso "127 horas" es casi un relato surrealista... espero leer el libro algún día realmente.

Nominaciones al Oscar:

Mejor película

Mejor actor: James Franco

Mejor guion adaptado: Danny Boyle, Simon Beaufoy

Mejor montaje: Jon Harris 

Mejor banda sonora original: A.R. Rahman 

Mejor canción original: A.R. Rahman, Roland 'Rollo' Armstrong, 

Dido - "If I Rise"

Source Code :: Segundo trailer

Vía | Slashfilm

‘Captain America: The First Avenger’ :: ¡Imágenes!

Nuevas imágenes.... o mejor dicho, mejores imágenes en buena resolución de la cinta ‘Captain América: The First Avenger’ (2011). Todas impresionantes (aunque habiamos visto la mayoria antes) y con bastante expectativa, no tenemos aun a Capitán América y Craneo rojo en pleno combate todavía... ¡Disfruten los fotogramas que nos ofrece Marvel Comics!.

Vía | Latinoreview

Cameron Diaz... ¡Que boquita!

Bad Teacher Trailer
Cargado por teasertrailer. - Mira películas y shows de TV enteros.

Podemos afirmar que Cameron Diaz no solamente es bella, tambien la complementa su talento como actriz, he disfrutado parte de sus peliculas, siendo mis favoritas: Algo pasa con Mary (1998) y Vacaciones (2006), por supuesto que su filmografia es mucho mas extensa, con diversidad de generos, ahora llegara a disfrutar de nuestra vista... cuidado con los oidos!... en la cinta "Bad Teacher" (2011). Cameron Diaz interpreta a una malhablada y malhumorada profesora de séptimo grado que se sentirá muy tentada ante la llegada de un profesor suplente. Siendo el resultado de una comedia interesante en golpes y malas palabras... ¡Woow!. ¡Disfruten el trailer!.

Vía | elseptimoarte

"La piel que habito" :: Posters

No conozco demasiado la filmografia del celebre director español, Pedro Almodovar, la única cinta que he llegado a ver es "Hable con ella" (2002) galardonada con más de treinta premios internacionales, entre ellos el Óscar al mejor guión original y el Globo de Oro a la mejor película en lengua no inglesa. Consiguió siete nominaciones en la XVII edición de los Premios Goya. Ahora lo tenemos en nuestro escenario con unos impresionantes poster de su mas reciente material cinematográfico, "La piel que habito" (2011).  Estoy seguro que llegara a asombrar a su publico que cultiva un naturalismo que destruye el usual costumbrismo burgués del cine español.

Basada en la novela policíaca Tarántula de Thierry Jonquet, nos habla del doctor Ledgard tras el accidente de coche en el que murió quemada su esposa; una obsesión y una venganza que impulsan al cirujano a traspasar una frontera hasta ahora inviolable,  la transgénesis, que le permitirá culminar con éxito doce años de investigación en torno a la creación de una nueva piel. Sin embargo, está tan sólo será una de las infracciones que situarán a Ledgar al margen de toda ética y moral.

Vía | elseptimoarte

Sucker Punch :: Nuevo trailer... ¡Me encanta!

Battle: Los Angeles: Asombrosos clips

Vía | TBDC

"Transformers: Dark of The Moon" :: ¡Listos para el 3D!

No se como tomar las presentes imagenes... ¡Vamos!... estos interesantes cascos, con la forma de las cabezas de Optimus Prime y Bumblebee, corresponden al estilo de lentes que usaran los espectadores para disfrutar "Transformers: Dark of The Moon" (2011) en 3D. 

La verdad son impresionantes, pero... de acuerdo, espero que valga la pena colocarse esto en la sala de cine para disfrutar de la saga de nuestros robots favoritos... ¡Oops!.

Vía | TBDC

The Conspirator :: Poster

Impresionante poster del drama epico The Conspirator (2011) bajo la dirección de Robert Redford, que nos traslada al último tercio del siglo XIX para narrar el caso real de Mary Surratt (Wright), la única mujer del grupo de acusados de haber conspirado para matar al presidente de los Estados Unidos de América; Frederick Aiken (McAvoy), un joven héroe de guerra, se encarga de la defensa de Surratt y durante el proceso judicial llega a la convicción de que la acusada es totalmente inocente de los cargos que se le imputan.

Estreno en la Unión Americana en abril del 2011.

Vía | elseptimoarte | blogdecine

Superman :: Kevin Costner posible fichaje y arte conceptual de "Supeman Flyby"

Nuevamente tenemos noticias de Superman: Man of Steel (2012) de Zack Snyder el tema favorito del proyecto son los fichajes y el argumento, la sorpresa de este proyecto es, Kevin Costner se encuentra como posible candidato a interpretar un personaje dentro de la nueva historia del hombre de acero, no podemos pasar por alto al laureado actor, aunque debemos decir que esta noticia debemos tomarla con precaución, debemos recordar que ocurrió lo mismo con los rumores en "The Dark Knigth Rise" (2012). El papel que tendría Costner igual es una incógnita, algunos llegan a colocarlo como Perry White o Jonathan Kent, por el momento tomemos esta nota como rumor.

Como valor agregado tenemos arte conceptual de la propuesta del Superman bajo la dirección de McG y con guión de J.J. Abrams, en su versión denominada Superman Flyby hace un buen tiempo. 

Vía | Uruloki 

Robocop :: Arte conceptual

En la actualidad - ante la ausencia de ideas - Hollywood se encontraba en la posiblidad de ofrecernos una nueva versión de Robocop, siendo su debut en el cine en 1987, dirigida por Paul Verhoeven. Integrando el elenco Peter Weller y Nancy Allen. Cinta de ciencia ficción que llego a producirse dos secuelas, serie de televisión, comic y videjuegos del policía Cyborg.

No teníamos la seguridad si las nuevas películas tendrían un enlace con las anteriores historias, pero este arte conceptual nos ofrece una visión reboot, los artes conceptuales son obra del diseñador freelance Jason Hazelroth de Pandemic Studio, realizados en 2008, al mismo tiempo se tenia en la silla de director a Darren Aronofsky, ahora nominado al Oscar por "Cisne Negro" y comprometido en la nueva pelicula de "Wolverine".

Vía | Uruloki | thedailyzombies

Pinocchio

Las imágenes que tenemos presente corresponden al arte conceptual de la cinta "Pinocchio", una nueva versión bajo la visión del maravilloso director Guillermo Del Toro, que será desarrollada en stop-motion, así que el espectáculo se encuentra garantizado, como toda obra de este artista cinematográfico, probablemente tendremos una cinta oscura, pero con los matices fundamentales para el disfrute de toda la familia. Debo decir con sinceridad que el arte conceptual me encanta, pues, este Pinocchio será mas realista al ser un chico de madera en toda su esencia. El personaje fue creación de Carlo Collodi, o sólo Collodi, periodista y escritor italiano, conocido especialmente por su novela Las aventuras de Pinocho.

Los Estudios Jim Henson en asociación con la empresa europea Pathe, realizaran la pelicula, en una nota de prensa oficial declaran:

Guillermo Del Toro y The Jim Henson Company han unido sus fuerzas con Pathe para desarrollar y producir una película de animación stop-motion en 3D basada en el clásico cuento de Pinocho de Carlo Collodi, usando el modelo estético de ilustraciones de Gris Grimly (2002). Grimly co-dirigirá el film junto a Mark Gustafson, el director de animación de ‘Fantástico Sr. Fox’.

El equipo planea desarrollar esta producción a lo largo de 2011.

Cabe mencionar que tenemos en nuestra memoria la versión animada mas popular de Pinocho de 1940, producida por Walt Disney Productions. Así que Guillermo Del Toro quizás no tendrá dificultad en colocarnos al pequeño niño de madera en la mente de las nuevas generaciones.

Vía | TBDC

“Black Widow Gone Wild”

Un Cortometraje que no podíamos pasar por alto, llamado “Black Widow Gone Wild”, sinceramente espectacular, obra de Patrick Boivin’s que nos ofrece a la curva linea Black Widow (intepretada por la figura de Scarlett Johansson) que la vimos en Iron Man 2 (2010) enfrentando a Whiplash, el T1000, Rocky, Michael Jackson, Superman, Batman e incluso al sorprendente Spiderman. ¡Disfrute el cortometraje!.

Vía | slashfilm

Battle: LA :: Nuevo poster... ¡Woww!

La invasión en nuestro planeta siempre ha sido de grandes proporciones... Nuevo espectacular poster de Battle:LA, esta imagen nos lo dice todo, aunque no deja de recordar un poco de la cinta Independence Day (1996) dirigida por Roland Emmerich, con Will Smith, Bill Pullman y Jeff Goldblum. Peor probablemente la dirección de Invasión a la Tierra (Battle: Los Angeles) de Jonathan Liebesman nos ofrecera una visión mas realista de una imvasión extraterrestre.

Vía: Uruloki

Cars 2 :: Nuevo trailer, nuevas imágenes

Parece que los vehículos siempre tendrán la preferencia del publico de todas las edades, cabe mencionar con motivo de la Daytona 500 de la NASCAR, despues de disfrutar el avance de Transformers: Dark of the Moon (2011) de Michael Bay, se hizo presente un espectacular trailer de la cinta de Pixar, Cars 2 (2011). Ofreciendo nuevas aventuras de nuestros personajes favoritos, como lo observamos también en las nuevas imágenes con el valor agregado de personajes nuevos.

Vía | elseptimoarte | slashfilm

'Transformers 3 The Dark of The Moon' :: Spot de televisión

Nuevo spot para televisión de la cinta Transformers: Dark of the Moon (2011) de Michael Bay que ha sido emitido en el transcurso de la carrera Nascar de las 500 millas de Daytona.

Vía | Slashfilm

Posters de los premios Bafta británicos

Los presentes posters minimalistas fueron exhibidos en la reciente entrega de los Bafta británicos, donde apreciamos las 5 principales películas nominadas, desde luego sabemos que gano "El Discurso del Rey", los artes son impresionantes, siendo obra de Adam Simpson.

Vía | elseptimoarte

¡Conoce al nuevo Superman!

Bueno, aunque aun no han iniciado la filmación de "Superman: El hombre de acero" (2012), el actor Henry Cavill posa en la cubierta de Entertainment Weekly con el emblema del hombre de acero... ¡Woow!. Además ofrece interesantes declaraciones sobre su experiencia durante las pruebas en el estudio que llego a realizar cuando buscaban al famoso superhéroe de Metropolis, indicando:

"Todo lo que pensaba era: Oh, Dios mío. Ellos se han fijado en mí como Superman. No es casualidad. El actor que hay en mí me decía: Tú no estás listo, ¡Tú no estás listo!". 

Pero el director Zack Snyder pensaba muy diferente, declaró: "Si usted es capaz de ponerse ese traje y lucirlo, eso ya es un logro impresionante. Él salió, y no hubo risas. Otros actores se ponen ese traje y parecen una broma, él me inspiró confianza y me quedé tranquilo. Dije: Wow, OK, se trata de Superman". 

Veremos sinceramente una película épica de Superman, como hace algunos años con las cinta de Richard Donner, "Superman The Movie" (1978).

Vía | elseptimoarte

Apollo 18 :: ¿Hubo otra misión a la luna?

Una cinta de terror es lo que nos ofrecen en Apollo 18 (2011) de Gonzalo López-Gallego. No se con exactitud si el presente trailer (un poco extenso) nos permite realmente valorar la pelicula para ir a nuestra sala de cine favorita. ‘Apollo 18’ es  estilo documental en el ficticio descubrimiento de unas grabaciones realizadas por la última tripulación que la NASA envió a la Luna, en la década de los 70, y que hasta ahora habrían sido mantenidas en secreto; en el material se encontrarán perturbadoras pruebas de la existencia de una forma de vida alienígena.

Creo que en este caso soy bastante exceptico sobre el éxito que tendra la pelicula en taquilla y critica, aunque no podemos dejar de comparla con El proyecto Blair Witch de 1999, dirigida por Daniel Myrick y Eduardo Sánchez, a partir de un guión propio. Tambien observamos referencias en todo momento en alcanzar los niveles de terror como Monstruoso (Cloverfield) dirigida por Matt Reeves en 2008.

Vía | Blog de Cine 

Thor :: Nuevo y asombroso trailer

Thor (2011) de Kenneth Branhagh llega a asombrarnos con un trailer espectacular, despejando bastante dudas sobre la acción y personajes que disfrutaremos en esta pelicula basada en de las historietas de Marvel. Fue creado por Jack Kirby y Stan Lee, inspirándose en el personaje mitológico.

Vía | Uruloki

The Wolverine :: No sera secuela

El director Darren Aronofsky como el actor Hugh Jackman han declarado recientemente que la película 'The Wolverine' no tendrá que ver con la anterior entrega. Sencillo de comprender, X-Men Origenes: Wolverine (2009) no tuvo buena recepción del publico. 

Hablar de un reboot es casi imposible, tomando en cuenta que nuestro actor Hugh Jackman tomara nuevamente el papel del legendario personaje mutante, el rumbo que probablemente tomara la nueva película, sera el mismo que vimos en El increíble Hulk (2008) de Louis Leterrier; con Edward Norton en el papel de Bruce Banner, sinceramente el espectador y fan del comic ya no necesita saber los orígenes de Logan, siendo un tema visto en X-Men II y X-Men Origenes: Wolverine, necesitamos ver a este personaje en un nuevo escenario, para seguir conociendo mas de su historia antes de unirse a los X-Men de Charles Javier, mejor conocido como profesor X.

No dudo en las buenas intenciones del director Darren Aronofsky cuando indico: "Me encanta trabajar con Hugh Jackman. Creo que todavía hay cosas que hacer en ese mundo que no se han hecho todavía. También me emociona hacer algo que mucha gente querría hacer, y no ser el único interesado en esta historia". 

No tenemos certeza de la nueva historia, los detalles son un verdadero secreto, como lo apreciamos en las palabras del director, al manifestar: "No tengo ni idea. Ya veremos qué pasa".

Una película que esperamos llegue a cumplir las expectativas... ¿Violenta?... ¿Oscura?... ¿Drama?... es posible ver estos elementos en el genero de las películas de superheroes, ya lo observamos con "Batman Begins" (2005) de Christopher Nolan, realmente detesto las comparaciones, pero si realmente deseamos ver a Logan/Wolverine en un mejor formato, debemos olvidarnos que es un personaje de historietas, y observarlo como un personaje real, lo mismo que vemos en Bruce Wayne/Batman, desde luego, en un plano cinematográfico para adultos.

¿Ustedes que opinan?

Green Lantern :: "Kilowog"

El personaje que nos acompaña en este articulo es Kilowog, un enorme alienígena con apariencia más bien brutal y porcina. Es reconocido por los Green Lantern Corps como el principal entrenador de los nuevos reclutas. Los Guardianes del Universo lo reclutaron cuando era un gran genetista del planeta Bolovax Vik (que estaba ubicado en el Sector Espacial 674). Además de servir con distinción como el Linterna Verde de ese sector, Kilowog comenzó a pasar grandes períodos de tiempo en Oa instruyendo a los nuevos reclutas de los Corps sobre el manejo de sus anillos de poder.

“Green Lantern” comics publico las presentes imagenes de Kilowog de la película del superheroe, que se estrenara en la Unión Americana el 17 de junio de 2011, con Ryan Reynolds interpretando a Hal Jordan/Linterna Verde y dirigida por Martin Campbell.

Vía | latinoreview

Mars Needs Moms :: Segundo trailer

Dylan Dog :: Trailer

 Dylan Dog Italian trailer
Cargado por teasertrailer. - Mira películas y shows de TV enteros.

Sucker Punch :: Spot de televisión

Rango :: Clip

The Amazing Spider-Man

¡Esta imagen si es sorprendente! y mas aun el titulo ya es oficial The Amazing Spider-Man (2012) de Marc Webb. Así nos ha revelado los estudios de la Columbia Pictures, con el valor agregado de la pagina oficial theamazingspiderman-movie.com, contando desde ya los días, semanas o meses para su estreno en nuestra sala de cine favorita, 3 de julio de 2012.

Sinceramente el traje es... ¡El traje!... como en los primeros comics... ¡Fantastico!.

Vía | Uruloki

Die Hard 5 :: Una noticia buena... una noticia mala...

Nadie puede negar que la saga de Die Hard (Duro de Matar), pelí­cula estadounidense de acción del año 1988 y sus posteriores secuelas son un éxito en taquilla y critica, cada cinéfilo tendrá su favorita, yo considero a Die Hard (1988) y Die Hard: With a vengeance (1995) las mejores de esta franquicia. La trilogía me parecia el numero perfecto para el personaje de John Mc Clane (Bruce Willis) un policí­a de New York, que lo vimos en las situaciones mas duras de matarlo... creo.

Cuando se estreno Die Hard 4.0 (2007), dirigida por Len Wiseman y nuevamente en acción al duro de Bruce Willis en la pantalla, las expectativas eran demasiado altas, no estoy criticando la película, pero no tenia el olor a pólvora que uno espera en este tipo de producciones, quizás por que... John Mc Clane no encaja en este mundo de informática y multimedia, las intenciones eran buenas, pero la película no tuvo el equilibrio de mantener al espectador para soportar todas las situaciones del héroe de Nueva York, hace un tiempo llegue a enterarme que Die Hard: With a vengeance (1995) fue la peor versión, pero si las comparamos con esta ultima... señores, disculpen, pero realmente esta franquicia terminaba efectivamente en trilogía. Una cuarta entrega no era necesaria, principalmente en el siglo XXI, donde es mas fácil ver en Nueva York a Spiderman, seres de otros mundos o catastrofes de proporciones bíblicas, en fin, nuevamente los estudios de la Fox llevaran a Mc Clane al escenario, con algunas novedades, con un nuevo director, Noam Murro desconocido por la mayoría de cinefilos, pero ovacionado por sus spots del videojuego ‘Halo’, siendo una noticia... ¿Mala?... mejor llegaremos a pensar que es una noticia pésima.

La buena noticia es que Die Hard tendrá el respaldo de Bruce Willis en la linea argumental, es decir, supervisara el nuevo guión que tienen en sus manos, algo bastante lógico, pues, Bruce Willis es Mc Claine y Mc Claine es Bruce Willis, no se sabe con certeza la nueva historia, asi que esperemos... creo, que esta nueva película sea mas efectiva al designar a villanos mas duros, y no tipos de escritorio con habilidades informáticas... ¿Que paso con los tipos malos del siglo XXI?... ¿Ya no desean disparar un solo tiro?, pues, John Mc Clane es un tipo duro de matar definitivamente.